2018年7月29日,2018年度“青年艺术100”北京启动展在嘉德艺术中心开幕,100多位青年艺术家以及与名泰文化合作的30余位艺术家参与展览,共计500余件艺术新作与藏家及观众见面,全方位多元化呈现了国内外当代青年艺术的多重生态。
成立于2011年的“青年艺术100”,如今已经走入第八年。在这“八年抗战”的时间节点上,展览以“Yes or No”为主题,在指向着何种“价值判断”?以下是“凤凰艺术”为您带来的现场报道。
从“七年之痒”,到“八年抗战”,“青年艺术100”作为一个持续的青年艺术观察者与呈现者,已然成为对于青年艺术家们而言意义极为重大的艺术活动。每一年在数以千计的申请者中脱颖而出的100位艺术家及其作品,一定意义上,已经可以被看作是中国当代艺术各方面最新发展态势的代表。
▲ 开幕现场,左起:2018年度青年艺术100艺术家张明泽,2018名泰年度邀请艺术展艺术家康春慧,海外评委尼古拉斯·索塔斯,嘉德投资董事总裁兼CEO、嘉德艺术中心总经理、2018年度“青年艺术100”评委寇勤、“青年艺术100”执行总监彭玮、中央美术学院艺术管理和教育学院艺术管理系主任、“青年艺术100”创始人赵力
“青年艺术100”项目启动于当代艺术市场略有回落的2011年,八年间,“青年艺术100”面对环境变化,始终没有停止过相应的调整与新的尝试,从而无论在市场还是学术定位上,都呈现出一些不甚稳定的变化感(王宗亮)。
在上一届的展览中,“青年艺术100”将展览场地从三环边的农业展览馆转移到了略显偏远的今日美术馆,从一个艺术圈内外都抱有“集市”印象的地界进入到了美术馆的白盒子系统,并在主场馆中割舍掉其使“艺术与大众同乐”的部分,就如今日美术馆馆长高鹏所言:“不需要考虑市场,不需要考虑观众的接受度”。呈现出一种从“大众博览会”走向“青年艺术展览”的态度。
▲ 位于今日美术馆的“2017青年艺术100”
▲ 位于嘉德艺术中心的“2018青年艺术100”
而在今年,“青年艺术100”重新聚焦,并将选址定于王府井大街的嘉德艺术中心。也许是受场地所属机构兼具赢利性与学术权威性的特点影响,漫步此次八周年启动展展厅中,可以同时感受到“博览会感”与“艺术展览”感,商业性与学术性达到新的平衡高度,此外在展场空间设计、附属项目设置方面,此次启动展也对于公众的可接受性与展览专业性的关注度比例有了更合理的分配,体现出“青年艺术100”在八周年回首之时更具“兼顾性”态度。
在展览空间设计上,“Yes or No”的主题始终萦绕在每位访者的视觉系统中:展览在每个迷宫入口设置一个问题,观众选择Yes或No,将会走向不同的空间。使观众在观看艺术作品的过程,转变成为对艺术家、对自我的双重了解、双重认知的过程,以迷宫以迷宫形式为观者提供一次新鲜有趣的观展体验,促使他们不断追问自我,回答“Yes or No”,“迷失”并“沉浸”在青年艺术的包围之中。从而强调:面对有态度的青年艺术家及其作品,观众作为观赏者与评价者,也应当更有态度。
▲ 展览现场
2018年度的启动展也呈现出了对“要做有态度的青年艺术家”这一观点更深的支持,以及对自身既有评选规则和展览模式不断反思、挑战的态度。具体体现在特别策划的“不服来战”板块。这一板块是一场展览内的展览,正如创始人赵力所介绍的,如果有艺术家对评选规则有所质疑,不接受自己落选的结果,就可以将自己的作品带到这一空间中让大家来评比。
▲ “不服来战”板块展览现场
借此,“青年艺术100”希望让所有敢于挑战和发问的青年艺术家都有机会发声,不让观众错过每一件精彩的艺术作品,与艺术家一同继续发展和创新艺术实践形式,探讨和创作艺术和社会和大众的新意义。
▲ “不服来战”板块展览现场
“青年艺术100”八周年北京启动展选择以“Yes or No”作为这一届的主题,试图对现有艺术现象进行思考与发问,期待有态度的青年艺术家用新的语言重新“撕裂”和“搅动”艺术本身。
但在高歌猛进的同时,我们同样需要将视线收回,去“丈量”青年艺术家们重新“撕裂”和“搅动”艺术的尺度。
不可否认的是,从这一年度青年艺术100启动展展出作品的整体面貌来看,创作语言和手段更为多样了。虽然架上绘画依旧是主要创作媒介,但已经对于传统的语言与形式有所跳离,且慢慢被多媒体、装置、影像,甚至一些行为取代,一定程度上展现出了新时代的创作特征与方法论。
▲ 张馨予-《微风》-60×55cm-综合材料-2018
▲ 王寅-《涡》-141×110×114cm-树脂-1_5-2017
然而,正如策展人、艺委会成员柳淳风的评价所说,本次展览从个体艺术家的创作脉络来看,并没有太多非常具体的变化。同为艺委会成员的艺术家向京也直言:“这届给我的感觉是作品太平庸...…青年人的创作的激情和动力在哪里?”
▲ 展览现场
相比今天丰富的艺术生态、广阔的信息资源,青年艺术家们的作品缺乏更多的惊喜感——在某种程度上,本次展览同样也像是再次逛上了各大美院的毕业展。不过当然,这种状态的形成,可能与诸多因素相关。比如近几年艺术市场高低起伏、始终盛行的成功学价值观,不免会对青年艺术家的创作心态形成某种影响;再加上当代艺术目前在整体发展进程上所面临的“饱和”状态,艺术教育体系中的问题,青年艺术家的生存压力一直以来始终只增不减,从而使越来越多的青年艺术家“急于求成”,急于形成所谓被社会认可的成熟风格,并以此将“借鉴”作为“行之有效”的快速通道。
▲ 戴丹丹-《房间 No.22》-54×54cm-相纸与反光织带-2018
▲ 欧阳苏龙-《消失的物系列 No.2》-110×70×196cm-高密度EPS泡沫、丙烯、树脂-2018
▲ 展览现场
赵力曾在采访中表示,“有人常常问我,你为什么要关注青年艺术,我的答案总是明确的,‘因为我害怕老去’。”尽管青年艺术有很多不成熟、不完整和不确定的因素,但青年艺术代表着艺术的未来这一点永远毋庸置疑。
▲ 青年艺术100团队与获奖艺术家
在这一层面上,好的平台不仅应该对艺术家个人创作进行支持,还应该对整个时代的创作语境有一个整体的把握,并给予更多的价值观引导。而在这个充满焦虑的时代,如何让愈来愈多的艺术专业学生在学成后不沦为被一茬茬收割的“韭菜”,充当艺术家与社会间桥梁的平台至关重要。
就如涂思美育创始人陈柯伊在朋友圈中所说的:“8岁,才上2年级,怎么会老呢?8年,抗战都胜利了,怎么会不成熟?”江湖子弟江湖老,而在一腔热血的态度之余,无论是艺术家还是注视着艺术家的我们,都与努力了八年的“青年艺术100”面临着同样的建构问题:如何在“Yes or No”的终极选择中让这个“江湖”重焕风采?
夜正长,路也正长。革命尚未成功,同志仍需努力。
展览信息
▲ “2018青年艺术100北京启动展“海报
“2018青年艺术100北京启动展”
参展艺术家:
20 万小组 、Leo Castaneda、蔡龙飞 、曾晨、柴乐 、常睿 、陈莎娜 、陈望 、陈伟杰、陈扬、陈一墨、陈梓睿、程崧、崔婷婷 、邓典、邓婷、丁宣政、丁志伟、董力嘉、董帅 、董彦泽、董宇山 、杜飞辰 、杜汇、杜立 、翻翻、冯瀚平、冯薇、盖利红、高文谦 、高振鹏、古阳、关若宇、郭国柱、郭新元、郭紫春、韩小焓、韩修智、韩壮、侯镝、侯虹旭 、胡佳艺、胡靖、胡钧荃、胡睿鹏、胡·赛额尼斯、胡帅、黄方启、黄乖儿 + 汪润中、黄几、黄启覃 、黄启佑、黄世华、黄小黛、蒋磊、蒋昭昆、劳家辉、黎家齐 、李艾筱 、李戬、李龙飞、李鹏、李琪 、李文鹏、李晓琳、凌青霞 、刘滨 、刘川 、罗汉卿、罗然、吕晓正、马俊 、孟昊、倪平、逄劼龙、任俊峰、 邵同、宋猛猛、苏杭 、孙鹏 、汪紫菱 、王旭东、 王寅、夏歌、谢堃、徐铭亮、闫泓池 、颜秉倩、杨柳、于海、翟灿辉 、张爱林、 张安、张明泽、张文智 、张弦、张潇月、张馨予、张移北、张艺、张永基、张昱、赵玉、庄颖
▲ “名泰年度邀请展“海报
“名泰年度邀请展”参展艺术家:
蔡雅玲、陈皎、程保忠、迟群、戴丹丹、范西、冯一尘、郝世明、何千里、康春慧、李琳琳、卢征远、欧阳苏龙、潘汶汛、彭剑、彭勇、田晓磊、童昆鸟、王恩来、王礼军、王敏、谢天卓、谢正莉、徐华翎、许宏翔、许倬尔、叶甫纳、张哲溢、郑菁、朱佩鸿、祝铮鸣
展览地点:嘉德艺术中心,北京市王府井大街1号
展览时间:2018年7月29日—8月1日
部分图文来源于网络
(凤凰艺术 北京报道 撰文/朱芮菡、dbk 责编/dbk)