程保忠和赵延斌的作品都隐含着“家乡”的痕迹。两人的年龄、背景与经历不尽相同，以不同的角度在作品中体现出对于“家乡”这一概念的追问。
程保忠的作品是空灵而寂静的。画面中的景物很多来自于程保忠的故乡——山东金乡。大抵在寒冬季节，黄昏时分，风雪初歇，秃树兀然而立。枯草横斜，一江瘦水隔开两岸，一带远山若即若离。天空没有飞鸟，树上没有绿叶，水面没有波痕，只有一丝静穆，随江水慢渡，与淡烟暮霭相融，真实而又虚幻。程保忠的“造境”能力和艺术语言的纯粹性，使得他的作品始终葆有一种乡愁般哀而不伤的静谧气质。观者置于其中，感受到的不仅仅是艺术家个体对于“家乡”的眷恋，更是现代人对于“乡土”的怀念与集体记忆。
赵延斌的“家乡”则体现出了是另一种概念上的指向。它不再是对于“家乡”本体意义的探讨，而是更倾向于心理层面的追寻。这次展览的作品，是艺术家最近生活和创作现状的映射。当下的不安，未来的不确定，都在画面中以一种看似“怀旧”的绘画语言展现出来。艺术家看不到“八九点钟的太阳”，面对着“大墙”，仿佛处身孤“岛”，感到无“家”可归。赵延斌的作品中，尽是看起来无家可归的野孩子。家乡已经回不去了，未来也不知在何方，也许这就是身处当代都市的年轻人灵魂难以安放的青春。
赋予一个时代温度的，是身处其中的人。两位艺术家以各自的方式找寻回不去的“家乡”。日暮乡关何处是？只把他乡作故乡。
