或许和成长的环境有关系，爸妈都是做雕塑的，从小好奇心作祟问题万千，大概形式就是“是什么”“为什么”等，爸妈也会耐心地回答，这些答案或许是关于材料、关于图像，也关乎于表现甚至是一些象征性、隐喻性的精神寄托，懵懂中又似乎好奇且在意起了图像与隐含……

雷内·马格利特曾说“我们所看到的一切都隐藏着另一件事，我们总是希望看到眼前所隐藏的是什么。” 随着专业学习和成长，对于表象与隐藏、图像与隐含，内心向外表达和疑问的欲望愈发强烈，我也尝试用所掌握的方式方法去寄托或诉说。

绘画其实是相对个人化的，尤其中国画更是如此，表达更为含蓄、深沉；从历史脉络而言，中国的文人画实际是一种人文精神外露的转化，是创作者向内寻求自我理想世界，试图回避现实生活的内敛化的表达；在我的创作理想也追求如此，虽然技法上更多的是中国传统的工笔画技法“三矾九染”，或许缺少“意笔草草，聊以自娱”的酣畅和快感，可是在沉静状态下，笔毫间的勾染更像是喃喃自语、涓涓细流地生发、流淌着表达。

佛说“一入我眼，皆为我有”，无论是东方与西方、传统与当代，图像的拼贴、拼接，意念的衔接，观念的寄托，看似矛盾与纠缠，却是我现阶段真实存在的思考和情绪状态外露……